公式 クレヨン社は『まだ』ここにいる。

竹内レナさんには、動画でご覧の通りの優れた演技力と歌唱力で、今までの私の作品に大変貢献していただきました。
にもかかわらず、竹内さんの出演シーンは、私の方針転換や、突然の心変わりによって、カットになったりお蔵入りとなった作品が、偶然とは言え大変多かったことがわかりました。
そこで、竹内さんにお詫びの気持ちも込めて、今回はそんな名シーンを中心にダイジェストを編集してみました。

「FtM〜僕はまだ自分を呼ぶ言葉を知らない」

この作品は、都内の俳優養成所で実際に起きたエピソードを基にしたドラマです。
性同一性障害とLGBT問題を扱ったこの作品はいくつもの映画祭で賞を受賞し、高い評価を得ることができました。
近くyoutubeにアップする予定でいましたが、このたび作品を見直してみたところ、突然私の気持ちが変わって公開を見送ることにしました。
理由を書くと長くなるけど、要は作品のテーマよりも、エピソードの再現性や撮影の段取の方を優先してるカットが目につき、公開するにふさわしくないと思えてしまったことです。
いつか公開できる日が来るかもしれませんが、今のところは竹内レナの演技が光るダイジェスト版で本編をご想像ください。

「チーズ」

★これ以降の文章は、出演者と関係者のみなさまのために、この場を借りて長々と言い訳をさせていただきます。それ以外の人は読まなくていいです。

「チーズ」は初めて自分以外の脚本で臨んだ映像作品です。
その当時、知り合いの脚本家、仁瀬由深さんの「烈日」という舞台用の脚本を読ませていただいたとき、少人数にもかかわらず密度の高い構成なうえ、映像にすればワンシーンワンカットで撮りきれる脚本だと感じていました。

その後、次第に自分の中でワンシーンワンカット熱が盛り上がってきた私は、仁瀬さんに、この脚本を映画用に使わせていただきたいとお願いしたところ、残念ながら権利関係の問題があり、他で使うことはできないとのことでした。

しかし、ありがたいことに「烈日」と同じようなシチュエーションで映画用に脚本を書き下ろしてくれるとの申し出をいただき、出来上がった脚本が「チーズ」でした。

「チーズ」は「烈日」のように、密度の高い構成ではあったものの、まさに「チーズ」のような濃厚な女心を繊細に描くという、野暮な男の私としては演出や演技指導が大変難しい脚本となっていました。

そこで、かねてから目をつけていた脚本解釈力の高い実力派女優、竹内レナさんに声をかけて、濃厚で繊細な女心担当の主演として出演をお願いすることにしました。

こうしてこれまでの俳優陣に、新たに竹内さんのおまかせ演技が加わって濃厚繊細な「チーズ」は完成しました。

しかし、この作品で俳優陣は申し分のない演技をしてくれたのにもかかわらず、私がワンシーンワンカットにこだわりすぎたせいで、脚本の良さ（それぞれの心情へのアップ）を活かしきれないばかりか、ワンシーンワンカットすら成功させることができませんでした。

そんなわけで、試写会後は、もう一度編集しようか、このままにしようか思い悩みつつ、結局どこの映画祭やコンテストにも出品しないまま現在に至ってしまいました。
この場を借りて脚本家と俳優陣のみなさんには心よりお詫び申し上げます。

この作品も、いつか公開できる日が来るかもしれませんが、今のところは竹内レナの演技が光るダイジェスト版で本編をご想像ください。

それぞれ自分の命を犠牲にして、正義漢を救った父親、息子を救ったドナー、そしてザネリを救ったカンパネルラ。
「銀河鉄道の夜」のテーマである「ほんとうのしあわせ」とは「ほんとうにしあわせなのか？」を私なりに問うてみた作品です。

出演者は「ハヤシライス」からの紗上唄菜と「オムライス」からの和田慎太郎に加え、新たに保里ゴメスが加わりました。
保里ゴメスくんは今後私の作品で益々活躍する俳優となります。

適役が見つからなかったので、なんと、父親役として監督の私も出演してます。
でもカメラを持ってる役なので姿は写ってません。

ご覧の通りロケ場所は、駅のホームと電車の中という、マジで厳しいガチンコ撮影にもかかわらず、俳優陣は抜群の演技力を発揮してくれました。みんな、ヘタクソなオレの演技に付き合ってくれてありがとう！

かつて私は生意気にもAXIAミュージックオーディションの審査員なんぞをやっておりました。
2度目の審査員を務めたときは、応募曲に槇原敬之くんの「NG」があり、大変感動させられたのを憶えています。
彼は私を含め審査員全員一致でグランプリに選ばれ、デビューへと至り、現在はみなさんもご承知の通りです。

そんなオーディションで、何人もの優秀なインスト作曲家を知ることができた私は、突然の思い付きで、彼らに声をかけて音楽集団「FAZ（ファズ）」なるものを結成することにしました。

名目はそれぞれの音楽情報を共有し合って、お互いのスキルアップを目指そうというものだったけど、実情は飲み会を開いて、90年代の音楽シーンを愚痴り合ってお開きという繰り返しが続いてました。

そんなころ、女性の美術家グループから「音楽と美術のコラボレーション」という企画を持ち掛けられました。

こうして、私を含め気の弱い男音楽家たちが、気の強い女美術家たちの企画に乗せられる形で実現したのが、今回紹介したCDとなります。

さすがに8人の美術家が装丁したCDなだけに、中身の絵画はもちろんのこと、コピーやデザインのセンスが良く、大変感心しました。
というわけで、今回はCDの各ページの紹介という動画にしてみました。

このたびは、この蔵出し音源を見つけるため、ほんとうに久しぶりに25年前のCDを聴くことになりました。
今回は私の音源しか紹介できませんが、いやはやどれも素晴らしい作品でした。
良質な音楽は色褪せないものだなと改めて思いました。

第一回監督作品「ハヤシライス」のキャストに新たな仲間を加えて挑んだのがこの「オムライス」です。

当時の自分としては「音楽で飯を食うということ」については、当事者としてリアルに描く資格はある。などと勝手に思い込んで作り始めたのがこの作品でした。

スタジオワークのキャラやパワーバランス、音楽という夢を追うものと支えるもの、DTM系、アキバ系、ストリート系ミュージシャンの苦悩あるあるなど、私の実体験からリアルに描けたという自負はあります。

しかし、撮影地が川口だったことから、キューポラのある町→鋳物→ものづくりの魂→その象徴のベーゴマ…など、わかりにくい伏線を張ってしまったため理解されづらい作品に仕上がってしまいました。

そこで「オムライス」の伏線を整理した短編「キュポラ」を制作したところ、急に評価が上がり始めました。

しかし、今回は評価の高い「キュポラ」ではなく、わかりづらいと評判の「オムライス」ノーカット版を、あえて、公開させていただきました。

長尺になりますが、暇なときにでも何卒最後までご覧いただけたら嬉しいです。




「おくりびと」の滝田洋二郎監督です。
授賞式後の懇親会で「個人的にはグランプリに推したんだけどね」と言っていただきました。
作る側の立場として共感できるところがあったそうです。 

今のところ、蔵出し音源やら未公開映像を見つけては、youtubeにアップするという作業をコツコツ続けてます。

ついでに過去にアップロードした動画も見直してるのですが、そこで見つかったのが、音源がモノラルままアップされてる「模型風景の街」でした。

なんでモノラルになってるのか見当もつきませんが、気づいてしまった以上、このままにしておくのは忍びないので、ステレオ版を新たに再アップロードさせていただきました。

今までの「模型風景の街」を聞いた人も、ぜひ今回の音源を聞き直してみてください。世界観の違いに気づくはずです。

安部務くんは少年の心をテーマにした曲を歌うと、抜群の表現力を発揮するアーティストです。
ここのところ疎遠になっちゃってるけど、もしこれを見たら連絡ください。

なお、旧「模型風景の街」は削除しちゃいました。

デモテープが見つかりました！
あくまでもデモテープです。
ここをくり返しておかないと柳沼からの削除命令を食らいそうなので強調しておきます。

金子みすゞの静かなブームが起こり始めたとき、クレヨン社へ楽曲制作の企画が持ち込まれました。
柳沼が4つの詩に曲を付けてくれたので、試しに軽くオケを作って4曲の歌を我が家で一発録りしてみました。
できあがった4曲のデモの中の1曲が、この「私と小鳥と鈴と」になります。

まあ、この企画は実現しませんでしたが…。

最近思うところあって、こんなふうに過去の音源や映像を整理してyoutubeにアップする作業を続けてます。

すると今までただの動画の置き場所だったyoutubeチャンネルの雑然さがすごく気になり始めました。
まずはタイトルやサムネイルを見やすくなるようコツコツ修正を始めてます。

ほんとはこのブログや、webサイトの整理の方が先だったんだけど…。

「ハヤシライス」は、たぶん私の第一回監督作品と呼べる映画になると思います。

だいぶ前から主題歌入りの予告編をアップしておりましたが、これがその本編となります。

この映画で特筆すべきは、エンドロールにも書いてるように、超低予算にも関わらず、コストパフォーマンスと評価が高い映画が撮れてしまったことです。

これに気を良くした監督（私）は次々と自主映画を撮り始めることになりました。

こうして、私の相棒（制作兼助監督を務めていた木下恵）が病に伏せるまで、約十年に渡って作品を作り続けました。

今後はそんな作品を中心にみなさんにご覧いただこうと思っています。



授賞式の俳優陣と監督。

震災後、いわき市出身の私は、被災地住人の心に寄り添う映画「いつも心に太陽を」を制作しました。

しかし、この作品が、このタイトルで上映されたのは関係者を集めて上映した0号試写の1回のみでした。

どういうわけか、0号試写の後に私の制作方針がガラリと変わってしまったのです。

オープニングを大幅に変更し、エンディングはバッサリと切り落とし、「ランチボックス」というタイトルに作品が生まれ変わることになりました。

というわけで、せっかくエンディングで歌っていただいた竹内レナさんのボーカル「いつも心に太陽を」が未公開のままになってしまっていました。

そこで、この機会にみなさんに聞いていただきたく、竹内レナさんが歌うエンディングシーンのみを切り取って公開させていただくことにしました。

今回のyoutubeのサムネイルは「いつも心に太陽を」を歌ってる竹内レナさんではなく、本編で演歌歌手を演じる竹内レナさんです。

この演歌歌手のシーンを含む「ランチボックス」は、近日中に全編をyoutubeに公開する予定です。

HDを整理してたところ、文字化けした不審な音声ファイルが出てきました。
捨てようとしたんだけど、一応中身を聞いておこうと思って開いたのがこの秘蔵音源でした。

全く歌わされた感がなくて、純真で屈託のないあの日の子供たちの表情が浮かんできて胸が熱くなりました。

誰にも媚びない音楽、だけど誰もの心を動かすパワーのある音楽。
もしかすると、そんな音楽が偶然作れてしまったのかも知れません。
しかも、たった一日で。

この歌を歌った子供たちは、もう30歳近くになるのでしょうか？
あのときの誰かが、もう一度、あのころの自分に出会えることを願って、この動画をアップしてみることにしました。

今回のyoutubeへのアップロードは、ビデオカメラを買う前の映像作品「嘘」。
静止画だけで構成した動画です。

最近、全く手つかずで放置のままのwebサイトや、ブログを整理しようと動き始めました。

しかし、これまた放り込みっぱなしで放置のままの己のハードディスクも、過去の音源やら映像で整理不能状態になっていることにも気づきました。

というわけで、まずはこれらを整理してyoutubeにアップしていくことから始めることにしました。

こんなふうに古い順から徐々にアップする予定でいます。

プレゼンターは田中麗奈さんでした。