日野晃のさむらいなこころ

本来なら5月に入った第１週目頃、草刈をする。
それは30年程続いている。
草が伸びだし、うっとおしくなるのが、毎年丁度この頃なのだ。
それが今年は、この時期にヨーロッパに行っていたのと、熊野に居るタイミングが合わず今日になった。

伸び放題に伸びているので、馬力の強い草刈り機でも一発でとはいかない。
最後は腰が痛くなるのと、汗でぐっしょりになるので止める。
道場の周りを刈り終えるのには1日かかる。
手が振動で痺れてくるので、大体半分で終え明日に回す。

明日は「大阪・明鏡塾」だ。
早朝のくろしおで大阪に向かう。
先日の大阪の稽古は自動車で行ったが、帰りは目が疲れて来るので自動車は止めだ。

コンサートまで１週間となった。
まだまだ2回とも100席は空いていますよ。

2

同じことを延々と繰り返す。
但し「こうかな？」という自分の作った問題に対しての答えを出す為だ。
同じことを繰り返す。

ドラムで言えば、練習台では叩けるのに、ドラムセットとなるとそうはならない。
もちろん、跳ね返りが微妙に違うからだ。
それを同じ感触にしてしまわなければ、練習台の意味は無い。
それこそ手を変え品を変え工夫なのだ。

先程、「これ！？」と練習台を叩いていて、何か手ごたえを感じたのでドラムセットに座ってみた。
同じ感じだが、少し違う。
この少しを追求するだけで良いのだ。
だから、その感触を記憶する為に叩いた。

音が軽くなっている。
そうだろう、多分現役時代の半分以下の労力しか使っていない感じだ。
もちろん、「ドラムを叩く」ということだけだ。
ドラムを叩く労力が半分以下になるとどうなるか。
音楽そのものに労力を回せるということだ。

30分程、本番並みに叩いてみた。大阪公演とは全く違う音色になっている。
時間は半分だが、汗は大阪公演くらいになった。
良い仕上がりだ。

慣れていない奏法なので、手首は悲鳴を上げている。
それを騙しだまし使っているのだ。
故障している両手の親指。
これはドラムを叩く上で一番やっかいなのだ。
どちらの手も親指が奏法の鍵を握っているからだ。
親指の故障を感じない使い方をし、尚且つ上手にスティックのコントロールををしなければならない。
その綱渡りも面白い。

東京に帰る29日迄に、この感触をものにする。

残り1週間、ボチボチ席が埋まってきています！

10

調和、ハーモニー、アンサンブル等々、音楽での合奏や合唱での表現がある。
これらの言葉は、私もよく使う。
身体の動きという事でも使うし、多くの人の集まりでも使う。

もちろん、私は既成の音楽的な意味合いで、これらの言葉を使っているのではない。
人の気持ちの集合体という前提を持ち、そこに現れる現象について使っている事が多い。
つまり、本質的には、それぞれの人の関係である。

だから、表現という事でも使う。
共演者や、観客との関係だ。
この関係はイメージでも思いでもない。
抽象概念でもない。
実際にであり、それは体感を介在させているのだ。

ドラムソロコンサートは、当然私一人の演奏だ。
だから、関係は当然観客と、ということになる。
観客とどう関係するのか？となると、これは説明では難しい。
全て曖昧になり、思い込みや誤解を誘発させるからだ。

意識が極端に集中された時、自動的に「場」が出現する。
それを体感してしまうのだ。
その時に、自動的に関係が生じているのだ。
それが生まれた時、その場に何を乗せても「関係されている」という現象になるのだ。

私は、このことを武道の稽古を通して発見した。
悲しいかな音楽を職業としていた時には、全く気付かなかった体感だ。

6月1日は、それを体感して欲しいと思っている。
音楽家やダンサーといったその道の人達だけではなく、一般の人たちにこそ重要な感覚だ。
関係されていることの心地良さは、どんなことよりも価値がある。
そして、あなた自身がその核になれば、あなたの周りは、その心地良さに包まれるのだ。

例えば、子犬や子猫のどんな仕草を見ても思わず微笑むだろう。
もちろん、赤ちゃんの仕草も同じだ。
気持ちが完全にフラットになり、英気が養われた状態になっているだろう。
私は、それを調和やハーモニーと呼んでいるのだ。

6月1日新宿ルミネゼロで体感して下さい。
まだまだ空席が2回ともありますよ。

20

昨日は大阪の久しぶりの稽古だった。
「硬い」ということでの話になった。
これを説明するのは中々難しい。

単なる柔軟性での、硬い柔らかい、手が床に着く着かない等は説明するまでもなく、ということだが、内面に関わる事なので難しいのだ。
そして、口から出した私自身もまだまだ解明途中なので、言語化出来ないのだ。

しかし、大事な事は私の説明ではなく、「どういうことだろう？」という自分への問いだ。
確かに日野には硬いと感じる何かを察知している、であれば、それは自分の何なのだろう？という問いだ。
私は、大方の事はこれで処理して来ている。
だから、他人の言葉は指標にしても、答えとして聞くことはない。
何故なら、それは何時も書いているように「その人」の感性であって、私ではないからだ。

もっと言えば、その他人の感性そのものが歪んでいるかもしれないし、自分とは歩んでいる道が違うかもしれないから、絶対に鵜呑みには出来ないのだ。
同じジャンル、あるいは、同じ会社、同じ部署、同じ仕事をしていても、また、同じ武道をやり同じ稽古をしていても、感性は違うし歩んでいる道も違うと思うのが普通だ。
あくまでも、自分の事は自分で、なのだ。

私は説明を考えるのは、私を整理する為であって、他人の為にではない。
自分の中で整理がつかなければ、整理がつかないものごとに辿り着けないからだ。

昨日は、畑違いの見学の方がおられた。
物理学会の人達だ。
演武を見せ、また体験して頂いた後「私のやっていることを物理で解明してくださいよ」とリクエストしたが「いや、これは無理です。心理や精神が関わっているものごとは解明できません」と笑っておられた。
私は、きっと解明できると思っている。
それはセンサーの問題だけだからだ。
そして、物理での定義をどこまで広げるか、という問題だけだからだ。
「日野さん、これ論文にして学会に提出すべきですよ」
「どう書けばよいか教えて下さいよ」
「いや、これにひな形はありません、ひな形があればもうそれは遅いということですから」
と大笑いしてお別れした。

バスドラムと手との関係を、改めて洗い出している。
まるでボーヤに戻ったようだ。
しかし、新鮮だ。
手足の関係が、また緻密になっていくと思う。
もちろん、聴く人にはこういう舞台裏は関係がない。
こんな努力をしていますよ、それが見えたら最悪だ。

日野晃’古希’ドラムソロコンサート
6月1日　新宿ルミネゼロ

14

どうすれば「力み」が出るのか？千差万別だ。
だが、そこを個人は探索しない。
つまり、自分を確かめないのだ。

「どうして？自分のことなのに」と私は純粋に思う。それほど、人は自分の事を放ったらかしているのだ。
それよりも、巷のどうでもよいような情報の方が大事なのだろう。

自分の場合は、「こんな時」というのが見えてくれば、そこをどう切り抜けていけるかを考える事が出来る。
人生など、大方そんなことで円滑に歩ける。

私は状況に応じて「力み」が出るような設定をする。
それは自分が何かをクリアしているのかどうかを知る為だ。
強烈なプレッシャーを自分にかけるのもその一つだ。
それをしたらお金が儲かるの？と思う人には、縁の無い話だ。

私は私自身が財産になるように、作り上げようとしている。
大方の人は、自分そのものとは無関係のところに財産を作り上げようとしている。
もちろん、それぞれの自由だ。
ただ、自分の外に価値を求めれば、巷の流れに流されて行くしかない。
価値を巷に置いているからだ。

スティックのコントロールを通して、自分の力みを探求している。
そんな事は、巷にとって何の価値もない。
それは私にとってはどうでもよいことだ。
私の完全なる自己満足だからだ。
その自己満足を探求して来たから、現在の私があるのだ。
自己満足バンザイだ！


全力を出し切るとはどういうことか？

そのことが自分にとって何なのか？

全力は、どんな分野でも、全ての人を巻き込む力があるのです。

それは健康とか老化ということと、全く無関係です。
ベッドで1日を過ごしていても、障害を持っていても、認知症であろうと、とにかく自分を充実させることが全力なのです。

日野晃’古希’ドラムソロコンサート
6月1日　新宿ルミネゼロ

22

とにかく数、量をこなすしか方法は無い。
だから、量は方法を発見する為の下準備ようのものだ。
また、量は次の課題を発見する為のものでもある。
それらは、ドラムの練習で気付いた事、発見したことだ。

スティックを肌身離さず持っている。
まるでボーヤの頃のようだ。
ボーヤの頃は練習台まで、持って歩いていた。
何か気付いた時、直ぐに練習を始められるからだ。
ここを本や誰かに頼ることは出来ない。

自分が練習をしているから、自分が量を貯めこんでいくから、次を発見することが可能なのだ。
だから、永久に稽古だし次へとステップアップなのだ。

「考えるな、体に聞け」は拙著のタイトルだが、実際は「考えろ、脳みそから血が出る程考えろ」があり、それを実行する時に「考えるな」なのだ。
考える力だけが、自分を成長させるのであって、それ以外のことは「出来るだけ」というものだ。

以前、恐ろしく身体能力の優れた若者がいた。
一度動きを見せると、数分後にはその動きをしていた。
だから、あっという間に型や動きを覚えていった。
しかし、その若者には、それらバラバラにやっている動きを、統一させる為の接着剤を持ち合わせてはいなかったのだ。
接着剤とは考える力だ。
それ持ち合わせていないのを「出来ただけや」と言う。

もちろん、出来る事は大事だが、それを繋ぎ合わせる接着剤や、自分は何をしているのか、ということを認識している力も成長の両輪として必要なのだ。

日野晃’古希’ドラムソロコンサート
6月1日　新宿ルミネゼロ

18

熊野は生憎の雨、しかもかなり強烈に降っている。
同時に道場にも雫が垂れている。
来年は、海外を全部キャンセルし修理に費やそうとも思う。
木だから、どんどん痛むばかりだからだ。
水は出ているが、この雨で水量が増し水源が壊れない事を祈るばかりだ。

「身体は天才である」に気付いたのは、伊藤一刀斎の残した言葉「寝ている時にでも、頭が痒い時、お尻をかくということをしない」だ。
もちろん、一刀斎がこの実際に気付いてこの言葉に変換したのだ。
頭が痒いのに、お尻をかく馬鹿はいない、を考えた時、無意識的に動いている時は、場に合わせ、環境に合わせ動いているという事に他ならない。

起きている日常を振り返った時、あらゆる動作は無意識的な動きだと気付いた。
もちろん、指示は出している、例えば、お腹が減った、歯を磨こう、会社へ行く、本を読む他と、思ったり欲求した時、身体はそれに見合った的確な動きをしてくれている。
まるで自分が身体を動かしているように思ってしまうが、「私」は一切何もしていない、ということが分かる。
間違いないく身体が自動的に動いてくれているのだ。

今から500年ほど前に、よくこんなことに気付いたものだと驚く。
同時に、武道の達人と呼ばれた人は、それほどのレベルだったということだ。
だから、逆に言えば、どんな指示を出すのが、身体が滞りなく動いてくれるのか、ということだ。
私は、そこに刺激を通した感覚という設定をした。
それは、あくまでも自分の意識からの解放を考えたからだ。
意識には癖も洗脳された考え方も入っており、それをコントロールするのが面倒だからだ。

改めて、そこを考えてスティックを操作しないようにしている。
それは、人は意識的に何かをしようとすれば、緊張するという性質があるからだ。
その意味でも、今回スティックをコントロールするということに挑戦しているのは、何か発見があると思うからだ。
何とか6月1日、あるいは、5月31日までには身体で気付きたいものだ。

日野晃’古希’ドラムソロコンサート
6月1日　新宿ルミネゼロ

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「東京・明鏡塾」8期�Wを終えた。
手の感覚はどれほど正確なのか、というワークをやった。
みんな考えられないくらい粗雑だった。
対象の人から反応を感じ取る、ただこれだけのことだったが、「これは習っていない」と言っていた。

しかし、これは、理学療法士であろうが、柔道整復師だろうが、医師であろうが、必須の能力だと思っていたのに、「習っていない」というのは驚きだった。
では、宿題はこの感覚を鋭くする工夫をする、にしよう。

私は、明日から熊野でドラム漬けだ。両手の親指が痛い。
でも、このまま行くしか無い。

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